在民族文化的星空中,总有一些光芒穿透时光,既映照着传统的根脉,又点亮着当代的征程。薛济权的书法艺术,便是这样一束兼具历史厚重与时代活力的光,成为《民族・华章》中诠释 “文化贡献” 的生动注脚。
他的笔墨世界里,藏着一场跨越千年的对话。颜柳欧赵的筋骨未散,二王的气韵仍在流转,却在他的挥洒间生长出独有的生命力 ——“一笔成龙” 的灵动,“一笔骏马” 的昂扬,不是对传统的背离,而是在吃透古法后的创造性转化。那些疾如风雨、稳若泰山的线条,早已超越技法的展示,成为民族精神的视觉表达,让书法这门古老艺术在当代依然能直抵人心。
文化的贡献,从来不止于作品的传播,更在于为传统注入当代的生命力。薛济权以笔墨为桥,让书法走出书斋:从卢浮宫的金奖荣耀到故宫的永久收藏,从水立方地面的瓷片镶嵌到世界各国的文化交流场域,他让中国书法成为跨越国界的语言。而他对书法创新的钻研、对艺术教育的投入,更在为这门艺术培育着可持续生长的土壤。
在《民族・华章》的叙事中,薛济权的贡献,恰是无数文化守护者的缩影 —— 他们以敬畏之心对待传统,以创新之力拥抱时代,让民族文化的基因在当代依然能蓬勃生长,这正是文化事业最珍贵的生命力所在。
薛济权,广东清远人,1956年出生,MBA工商管理硕士毕业,从幼年酷爱书法,精研古代颜、柳、欧、赵四大名家书法,苦练王羲之、王献之的书作。挥毫:以神釆为上,“形质兼备”,时而疾如风,时而稳如泰山;似醉非醉,似画非画,以相互呼应的笔划为基础,以动态的美感惟妙惟肖;活而不脱法道,豪放而显严谨,气韵生动,栩栩如生,不拘一格,彰显“书情画意”;融古今书画艺术之精华,自成一体。
薛济权享受“国务院文化艺术特殊津贴”。荣获“人民艺术家”国家荣誉称、 “国务外交礼品创作大师”、“中国书法终身成奖”、“世界华人金笔奖”、“徐悲鸿奖-终身成就奖”、现为中国文联书画艺术交流中心副主席、中国书法家协会会员、理事,中国楹联学会书画艺术院副院长、中国民族博览艺术顾问、国家文艺出版社副总编、中国楹联学会书法艺术研究会副秘书长,广州国际艺术博览会艺委会名誉顾问及艺术导师,广州国际艺术博览会书画院副院长,中国互联网联盟理事。
薛济权被全球品牌实验室及其独立的评测委员会评测为2022年中国最具价值品牌艺术家百强榜(书法榜),编号(No):GBL2022066。国际润格官方认证资质证书,证书编号:Certificate number:CN100650219,薛济权作品已通过中、英、法、德、意等相关国家文艺部门的评审,并通过了评审标准,具备以下润格资质水平,艺术类别:书法,人民币润格:600000-1000000元/平方尺;美元润格:100000-166000美元/平方尺;欧元润格100000-166000元/平方英尺。被ISQ9000A国际艺术体系资质认证审核委员会严格审核,艺术水平达到ISQ9000A国际艺术体系资质认证规程中对应资质的所有条件,授予“书法师”资质。经“中华人民共和国文化高级职称”和“国家高级美术师职称评审委员会”评定为“国家高级书法师”。被“改革开放45周年组委会”授予“2023年度改革开放45周年最具收藏价值艺术名家”;被“千年文脉千年传承组委会”授予“千年文脉传承艺术家”;被北京胡润国际艺术品鉴定中心评测为:“2023年度中国最具价值艺术家百强榜”。薛济权【弘扬书法与创新论证】课题(编号JFYC1964),该课题研究成果已纳入中国管理科学院教育科学研究所教育发展研究规划最终科研成果,该课题荣获教育科研成果“一等奖”。“北京华夏国礼国际品牌策划推广中心”和“中国书画职称润格评定中心”联合评定:薛济权书法“龙”字为“一笔成龙”;“马”字为“一笔骏马”和“虎”字“一笔虎威”。继承和发扬了传统艺术的基础,非画似画,形神兼备,风格独特,成就创新,独成一体。授予为:“国礼国际品牌”。
【马】字书法作品,参加法国卢浮宫第34届艺术博览会荣获“金奖”;“龙”书法作品被国家“故宫博物院”永久收藏;“龙”、“精气神”两幅书法作品,在国家游泳中心(水立方)以“釉上彩”形式烧制的瓷片,镶嵌在地面上永久展示,并获“吉尼斯世界纪录官方挑战感谢信”。由中国国际集邮网、中国集邮文化中心网、中国邮品开发组委会等单位出品的薛济权“限量版珍藏邮册”多次在国内外发行。受国家相关单位邀请出版贺岁台历及挂历,个人书法作品曾多次参加国际或国内的书画大赛中获得“特别金奖”、“金奖”以及“一等奖”。
 
以书法为友,清风出袖运笔生花,达雅共赏之境
汉字是中国人的独有文化,不同的人书写出来的汉字通常会显露不同的风格和气质。薛济权老师的一笔成龙,其结构,笔画十分严谨,雍容大气,气势磅礴。中国梦亦是正气凛然,内涵深远,在字体结构方面深下功夫,将中国梦的文化主旨用书法凸显出来,赋予了其新时代新的使命,同时将薛济权老师的人格魅力通过其博大的精深文化内涵体现出来。
著名书法评论家王琦
2020年元月14日

               
笔走龙蛇与古韵今风之薛济权书作
初识薛济权老师时,听他提起他懵懂的幼年时光,温信业(广东省书法家协会会员)表哥是他书法的引路人,温信业表哥,乃麦华山之弟子。麦华山,那是岭南书法史上的一颗耀眼明星,其书法作品法度谨严、清健秀雅,自具风姿。作为麦华山的弟子,表哥传承着先师的书法精髓,举手投足间皆透着对书法艺术的执着与热爱。薛老师在前辈的基础上,几十年如一日,深入研习古代欧、颜、柳、赵四大名家的书法,同时苦练王羲之、王献之的书作,不断汲取前人的艺术精华。在生活中,薛济权老师极为注重锻炼,尤其是每天早上喜爱除鞋踩石子20分钟时间按摩脚底,打通身体血脉。这一独特的锻炼方式,与古人练书法的心法有着异曲同工之妙。古人练书法强调平心静气、全神贯注,在一笔一划中沉淀内心,追求神韵与意境。薛济权老师踩石子时,同样需要专注当下,感受脚底与石头的接触,在自然的磨砺中锻炼身心的坚韧。这种对身体的锤炼,如同古人对书法技艺的不懈追求,都是一种对自我的挑战与超越,使作品更具沉稳与大气。同时,薛老师对书法作品的精气神,认为是出于书家的体魄和魅力。所以,薛老师认为身体的强弱情况会直接影响书法作品的质量,也就是书家在写每个字的点横竖撇捺表现的力度反映出来。因此,薛老师非常重视身体的保健和锻炼,只有强壮的体魄,才可写出栩栩如生的书法作品。薛老师的作品,博采众长并不局限于某一家某一派,而是广泛涉猎、融多家之长,逐渐形成了自己独特的书法风格。他的书法作品挥笔一气呵成、势如破竹,在险中求稳,给人以屹立不倒之感;其字似醉非醉、铁画银钩且四平八稳,彰显出独特的“古韵今风”。薛济权老师的作品曾多次参加展览,并荣获众多金奖,这充分证明了他在书法艺术上的卓越成就和深厚功底,也体现了业界对他书法水平的高度认可。他获得了“国家书画职称润格评定中心”评定的国家一级书法师(家)称号,其作品润格达到了较高的标准。
从用笔来看,薛老师深谙书法之“笔法”精髓。其笔下线条,或如锥画沙,力透纸背,展现出扎实的功底与内在的力量,有着一种沉稳而坚定的质感;或如飞鸟出林,轻盈灵动,自由舒展,在笔画的转折,尽显灵动之美,赋予了字体鲜活的生命力。这正如唐代书法理论家孙过庭在《书谱》中所言:“一画之间,变起伏于锋杪;一点之内,殊衄挫于毫芒。”薛老师通过对用笔的精妙把控,实现了线条的丰富变化,使每一个笔画都成为了富有表现力的艺术元素。
在结构方面,薛老师的书法作品,结构布局合理,疏密得当,仿佛是经过了精心的编排与设计。疏处可走马,密处不透风,疏与密的和谐搭配,营造出了独特的艺术韵律。比如他的“龙”、“虎”、“马”字书法作品,端庄规整中蕴含着灵动的变化,体现了中国书法结构之美中所追求的平衡与协调,正如清代书法家黄自元在《间架结构九十二法》中所强调的那样,字体结构需做到“左右有竖者,左短宜瘦形,右长宜肥形”等法则,薛老师的书法在结构上无疑是对这些传统法则的精彩诠释与创新发展。
从章法上观之,薛老师的作品更是展现出了高超的布局谋篇能力。字与字、行与行之间,气韵贯通,相互映衬。比如他创作的毛泽东的《沁园春雪》的书法作品通篇布局犹如一幅优美的画卷,有起有伏,有张有弛。或如长河奔腾,一泻千里,气势恢宏;或如小溪潺潺,婉转流淌,细腻婉约。这种对章法的精妙把握,让作品在整体上呈现出一种和谐统一的美感,给人以强烈的视觉冲击和艺术感染力。
薛济权老师的书法高度是传统底蕴与创新视野融合后升华的结果,既体现对传统的继承,又展现出全球视觉独特的创新元素。他作品中突出从多个维度探讨书法如何构建起艺术高度,并彰显其价值,具有学术分析的指向性。在中国书法理论中,强调“字如其人”,薛老师的书法作品苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》风格独具特色,或飘逸灵动,如行云流水般自然流畅,线条在纸上自由挥洒,仿佛有着自己的生命节奏,给人以一种清新脱俗之感,这或许正体现出他内心的豁达与自在;或苍劲有力,每一笔都蕴含着深厚的力量,字体结构严谨,透露出一种沉稳大气的韵味,彰显着他坚韧不拔的性格特质。
总之,中国书法作为人类非物质文化遗产,承载着中华民族几千年的文明史。它历经岁月的洗礼,传承着中国文化的基因和精髓,薛老师的书法以其独特的艺术魅力和文化内涵,成为了中国与世界各国之间文化交流的重要纽带。它能够突破语言的障碍,让不同国家和民族的人们通过欣赏书法作品,感受中国文化的博大精深和独特韵味。
广州国际艺术博览会唐彩华
2024年9月28日
点划间的韵律之美
——薛济权书法艺术赏读
卜绍基
在中国书法那浩瀚无垠的历史长河中,每一位书法家都仿佛如同独步天下的诗人,他们以笔为舟,以墨为言,遨游于书法艺术的广阔天地间,用各自独特而深邃的艺术语言,细腻而磅礴地诠释着中华文化的博大精深与悠久底蕴。当代书法名家薛济权先生,便是其中一颗尤为耀眼的明星,他不仅在书法世界中纵横驰骋,更是将个人的情感与哲思融入笔墨之间,使观者能在点划之间也能深刻感受到这个传统艺术的律动之美、韵致之美。
生长于南粤之地的薛济权先生,其艺术造诣不仅在家乡深受推崇,更如同破晓之光,穿透地域界限,达至整个中国书法界乃至国际艺术舞台。薛先生的书法艺术,不仅仅是笔墨纸砚间的简单挥洒,而更是一场关于文化、情感与哲学的深耕细作。如“一笔成龙”,是薛济权先生作品中的标志性风格之一,它不仅仅展现了他在笔法上非同寻常的控制力,更寓意着其书法如同蛟龙出海,气势磅礴,灵动非凡,每一笔都蕴含着生命的张力与不屈的精神;“一笔骏马”,则以其遒劲有力、奔腾向前的姿态,展现了书法中的力量之美与速度感,仿佛能听到马蹄声声,感受到那份一往无前的豪迈与自由;“一笔虎威”,更是试图将书法的力度与威严推向极致,每一划都如虎添翼,透露出震慑人心的力量与威严。这些作品不仅展示了薛先生对于不同动物形态的把握能力,更深层次地体现了他对笔法墨法的理解领悟,对自然生命力的体察赞美。
薛先生的书法艺术巧妙地融合了传统与现代的美学精髓,既深植于古典书法的沃土之中,汲取了千年的文化滋养与技艺精粹,又勇于突破陈规,将个人对时代变迁的深刻感悟与独特视角融诸笔端,创造出一种既熟悉又新颖的艺术风貌。在其笔下,楷书如同山岳般端庄稳健,每一笔一画都透露出深厚的功底与不凡的气度,线条刚劲有力,结构严谨而不失灵动,仿佛能承载千钧之重,展现出书法作为文化载体的庄严。薛先生的草书,则如同狂风中的舞者,自由不羁,挥洒自如,线条流畅灵动,宛如行云流水,一气呵成,尽显书法艺术的动态美与节奏感,在那疾风暴雨般的点划之间,感受到书者情感的奔放与激情。至于他的行书,更是它巧妙地融合了楷书的成法规范与草书的率意野逸,其中既有楷书的端庄与稳重,又不失草书的灵动与飘逸,形成了一种既飘逸又不失规矩的独特美感。这种风格,既是对传统书法艺术的继承与致敬,也是对个人艺术追求与创新精神的完美展现,使得每一件作品都充满了生命的活力与时代的气息。
“书者,心画也”。薛济权先生的艺术探索可谓“师古而不泥古”,所以他从不满足于形式上的创新,而是更注重对书法艺术中对精神层面的追求。他认为,书法不仅是一种技艺的展现,更是一种情感与思想的传达。通过对古代经典的学习与研究,薛先生不断地吸收前人的智慧经验成法,并在此基础上创造出属于自己的艺术语言。因此,他对艺术的无限追求,不仅体现在其作品本身,更在于他对后辈书法爱好者的激励作用。通过不断地实践与探索,他为后学者提供了一种启示,即如何在传承与创新之间找到平衡点,并以此推动中国书法艺术向着更加多元化的方向发展。
综观薛济权先生的艺术生涯,我们不难发现,他之所以能够在众多书法家中脱颖而出,关键在于他始终坚持不懈地追求艺术上的创新与突破。无论是对传统技法的精研还是对未来趋势的探索,薛济权先生始终保持着敏锐的洞察力和旺盛的创造力。或许,正是这种不断超越自我、勇于尝试的精神,使得他的书法艺术能够跨越时空界限,触动到每一位观者的视觉体验和心灵深处。
(卜绍基,广东画院理论研究室副主任)
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